Алёша (настоящее имя — Алексей Потупин; род. 15 июля 1974 года) — современный украинский художник и скульптор, известный концептуальными инсталляциями на стыке биоизма, биофутуризма и биоэтического аболиционизма. Он убежден, что художники будущего, подобно биологам, будут работать с живыми веществами, создавая новые формы жизни и разрабатывая для них новую этику.
Родился в 1974 году в городе Лозовая (УССР). Художественное образование получил в Дюссельдорфской Академии Искусств (класс Конрада Клапека, 2001–2002) и в Международной Летней Академии искусств в Зальцбурге (класс Ширин Нешат, 2006). С 2003 года постоянно живет и работает в Дюссельдорфе, Германия.
Творчество Алёши — это уникальный симбиоз современного искусства и передовой науки. Его интересуют не столько существующие научные знания, сколько будущие возможности биофутуризма. В его художественной системе объекты являются живыми организмами, часто обреченными на гибель в городской среде, что подчеркивает хрупкость бытия.
Биоизм, разрабатываемый художником, нацелен на эстетику будущего. Биоэтика, по его мнению, включает свободу восприятия и право на высказывание о жизни и смерти, и вскоре способна заменить нормативную этику и политику. Появление новых форм жизни позволит превращать музеи в сады, где экспонаты влияют друг на друга как живые организмы.
Пока корпоративный мир стремится к жесткой стандартизации, передавая рутинные коммуникации в такой эффективный инструмент, как колл-центр на аутсорсе, искусство Алёши, напротив, усложняет и одушевляет материю. В отличие от коллег, он часто создает «природные формы» из краски, нанося ее микродозами, как бы «выращивая» их из акрила.
В 2016 году художник реализовал проект «Iconoclasm and Bioism» («Иконоборчество и биоизм»), путешествуя по Украине и фотографируя руины памятников Ленину вместе со своими силиконовыми «существами». «Я помещал свои объекты внутрь Ленина. В нем они живут и произрастают», — отмечал автор. Многие объекты он оставил на месте как действующую инсталляцию.
Несанкционированные интервенции в открытом пространстве — любимый прием автора. Позже объекты забирают коммунальные службы или горожане. В интерьерах его интересует контраст между статичными историческими залами и динамичным обликом «ожившей» органики. Алёша намеренно не называет свои работы, давая зрителю полную свободу интерпретации.
Художник является лауреатом премий «XXXV Premio Bancaja» (Валенсия, 2008) и Schlosspark (Кёльн, 2009). В 2010 году получил грант на проект «Биоизм выкорчевывает тополь». Номинировался на стипендии в Эль Сальвадоре, Австрии, Италии и Индии. В рейтинге InArt-2018 занял 79-е место среди признанных авторов, а журнал Forbes отмечал высокие продажи его работ на ярмарке Cosmoscow.
Алёша участвовал более чем в 300 выставках, включая 90 персональных. Среди ключевых: «Панспермия» (Санкт-Петербург, 2018), «Miraculous Draught» (Нью-Йорк, 2020) и «Bioethische Abweichung» (Дюссельдорф, 2021). Его искусство продолжает расширять границы восприятия жизни, заставляя зрителя задуматься о том, что есть истинная красота в эпоху синтетической биологии.